10 wereldberoemde schilderijen die je alleen in Parijs kunt zien

Parijs is altijd een paradijs voor kunstliefhebbers geweest, met impressionistische schatten in het Musée d'Orsay en historische juweeltjes in het grootste kunstmuseum ter wereld, het Louvre. Ontdek 1o van de beroemdste schilderijen die je kunt zien in de Stad van het Licht.

Mona Lisa van Leonardo da Vinci

De Mona Lisa werd getekend tussen 1503 en 1517, aanvankelijk als een portret van Lisa Gherardini, de vrouw van Francesco del Giocondo. Het meesterwerk is wereldberoemd geworden, niet omdat de penseelstreekpatronen het meest artistiek zijn bereikt, noch het mooiste, maar omdat de draai van de glimlach is verstrengeld met mysterie - om nog maar te zwijgen over het mysterieuze gebrek aan wenkbrauwen. Het schilderij lokt elk jaar miljoenen bezoekers naar Parijs en je kunt het zelf bewonderen in het Louvre, waar het de permanente tentoonstelling domineerde als de meest populaire attractie sinds 1797.

Liberty Leading the People van Eugène Delacroix

Als er één kunsttentoonstelling is die je dit jaar in Parijs zou moeten bekijken, is het Delacroix in het Louvre. Het meesterwerk laat zien dat Parijzenaren over de barricades en lichamen van de gevallenen worden geleid door de machtige Godin van Vrijheid, die overwinnend de Franse vlag omhoog houdt. Het is een mooi voorbeeld van hoe Delacroix inspiratie putte uit duistere historische gebeurtenissen zoals de revolutie, een fascinatie verraadde voor tragedie en turbulentie, en het beeld heeft velen geïnspireerd, van Victor Hugo tot Coldplay. Het is een van de beroemde werken in de Franse kunstgeschiedenis.

Stilleven met kreeft van Eugène Delacroix

Hoewel Liberty Leading the People misschien wel het beroemdste schilderij van deze artistieke legende is, heeft hij andere, meer inventieve, meesterwerken te zien. Deze heet Stilleven met kreeft (1827) en is ook te zien in het Louvre. Het wordt vaak een hybride stuk genoemd, en inderdaad, de inhoud van dit landschapstilleven lijkt willekeurig, wat een gevoel van verwarring opwekt. Samen met de kreeften ligt er een hagedis op de loer, bijvoorbeeld met weinig uitleg. Zelfs de afstand tussen de achtergrond en de voorgrond is moeilijk te meten, wat Delacroix's verleidelijke spel met schaal en verwachting aantoont.

De kroning van Napoleon door Jacques-Louis David

Natuurlijk moet je de Mona Lisa en Delacroix bekijken, maar er is een ander meesterwerk met een historisch erfgoed verborgen in de epische collectie in het Louvre en het zou een misdaad zijn om het niet op de lijst te plaatsen. Het werd geschilderd in 1807 door de officiële schilder van Napoleon I, de ultieme held van de Franse geschiedenis, en het is onmogelijk om niet onder de indruk te zijn van de epische dimensies. Het adembenemende, gigantische canvas pronkt met de trots van de heerser terwijl hij wordt gekroond in de Notre-Dame de Paris.

Zelfportret van Van Gogh

Het Louvre is misschien wel 's werelds grootste kunstmuseum, maar het is niet het enige museum waar je je kunt vergapen aan unieke meesterwerken in Parijs. De Nederlandse post-impressionistische schilder Van Gogh is een van de meest invloedrijke figuren van de westerse kunst, en als je een fan bent van zijn impressionistische benadering, kun je enkele van zijn beroemdste werken ontdekken in de Van Gogh Gallery in het Musée d'Orsay, zoals zijn aangrijpend melancholisch zelfportret uit 1889.

De kerk in Auvers door Van Gogh

Het zijn niet alleen zonnebloemen en zelfportretten die Van Gogh wereldberoemd maken: hij was ook een meester in architectonische afbeeldingen. De kerk in Auvers (1890) is een ander impressionistisch meesterwerk dat kan worden gewaardeerd in de Van Gogh Gallery in het Musée d'Orsay. Dit sinistere portret toont het Place de l'Église in Auvers-sur-Oise, ten noordwesten van Parijs, en het opvallende aan de unieke aanpak van Van Gogh is dat de levendige lijnen alles doen lijken, zelfs een stenen gebouw.

Impression, Sunrise van Claude Monet

Als je eraan denkt kunst in Parijs te zien, denk je waarschijnlijk aan de naam Claude Monet. Zijn beroemde tabelletje Impression, Sunrise (1872) toont de haven van Le Havre, de geboortestad van Monet, verlicht door een vluchtige rode zonsopgang. Aanvankelijk onthuld in Parijs in april 1874, wordt dit schilderij beschouwd als pionier van de impressionistische beweging met zijn geanimeerde penseelstreken. Het markeert een overgang van de traditionele schilderkunst, die aan dit werk is voorafgegaan, waardoor het schilderen een nieuwe dimensie kon krijgen.

Poppy Field van Claude Monet

Het zou oneerlijk zijn om de indruk van Claude Monet , Sunrise, op te nemen zonder Poppy Field, dat momenteel te zien is in het Musée d'Orsay. Niet alleen werden ze allebei samen getoond op de allereerste impressionistische tentoonstelling in april 1874, maar dit schilderij heeft de harten van mensen eveneens geboeid. Het delicate en mooie schilderij, dat zich afspeelt in de Parijse buitenwijk Argenteuil, waar Monet van 1871 tot 1878 woonde, werd in 1873 onthuld tot ontzag geïnspireerd. Het beeldt wat grotendeels wordt beschouwd als de vrouw van de kunstenaar Camille en hun zoon Jean, hoewel het gevoel van mysterie kunstcritici enthousiast houdt.

Klein meisje in een blauwe fauteuil van Mary Cassatt

De impressionistische kunstbeweging roept gemakkelijk namen op als Vincent van Gogh en Claude Monet, maar er is een verborgen talent te zien in Parijs dat de geschiedenis is vergeten. Mary Stevenson Cassatt (1844–1926) was het enige Amerikaanse lid van de impressionistische beweging. Ze was gefascineerd door het sociale en privéleven van vrouwen, waarbij ze de nadruk legde op de intieme banden tussen moeders en kinderen, en de wereld van de impressionistische kunst doordrenkt met een delicate aanraking dankzij de subtiliteit van haar penseelstreken.

The Luncheon on the Grass van Édouard Manet

Geen enkel artistiek meesterwerk heeft ooit een legendarische status gekregen zonder een klein schandaal. In het geval van The Luncheon on the Grass, getoond in het Musée d'Orsay, werd het enorm beroemde schilderij van Édouard Manet eigenlijk afgewezen door de jury van de Salon, wat betekent dat Manet het tentoonstelde in de Salon des Réfusés ('Exhibition of Rejects' '). Het schandaal werd niet uitgelokt vanwege de naaktheid, maar vanwege de uitdagende blik van het onderwerp. Het is bijna alsof ze de autoriteit van de toeschouwer tenietdoet terwijl ze naar haar naakte lichaam staren, dat destijds als bedreigend werd ervaren.

 

Laat Een Reactie Achter