10 meesterwerken in Vaticaanstad, Italië die je moet zien

Vaticaanstad is een van de twee onafhankelijke staten die aanwezig zijn in Italië. Naast de officiële site van de paus en de katholieke kerk, de zogenaamde Heilige Stoel, heeft het ook een aantal van de meest verbluffend mooie gebouwen en kunstwerken ter wereld. Hier zijn enkele van de beste keuzes tijdens het verkennen van het terrein.

De Sixtijnse Kapel

De Sixtijnse Kapel is misschien wel een van de meest ontzagwekkende meesterwerken ter wereld. Met een prachtig, volledig beschilderd plafond dat prachtig is vervaardigd, is dit deel van het Vaticaanse museum ongetwijfeld het meest bezocht. De combinatie van architectuur en picturale kunst creëert een harmonie die moeilijk te evenaren is, terwijl Michelangelo's ongelooflijke weergave van de negen centrale verhalen uit het boek Genesis zeker een van de mooiste artistieke prestaties van de mensheid is.

'Transfiguratie' van Raphael

Dit prachtige schilderij is het hoogtepunt van de artistieke carrière van Raphael en wordt getoond in de Pinacoteca Vaticana in Vaticaanstad. Het werd gebouwd in opdracht van kardinaal Giulio di Giuliano de 'Medici en de beroemde kunstenaar uit de Hoge Renaissance werkte eraan van 1516 tot 1520, het jaar van zijn dood. 'Transfiguratie' illustreert een van Jezus 'wonderen in de Bijbel: zijn transfiguratie in stralend licht op een berg. In de versie van Raphael toont het onderste deel van het schilderij een andere aflevering uit het evangelie, terwijl het meesterlijke gebruik van clair-obscur een plechtige, tragische kwaliteit verleent die bij elke beurt meesterlijk is.

Sint-Pietersplein

Het Sint-Pietersplein wordt door toeristen meestal beschouwd als de plaats waar ze in de rij moeten wachten om toegang te krijgen tot de basiliek, maar het is eigenlijk een kunstwerk op zich. Ontworpen en gebouwd door Bernini tussen 1656 en 1667, wordt het omsloten door twee colonnades die in het midden een cirkelvormige ruimte creëren. Deze bijzondere vorm is uniek en staat voor de open armen van de kerk, die zich uitstrekken tot zowel de katholieke als de niet-christelijke gemeenschap als een gebaar van hartelijke acceptatie: zeker iets om in detail naar te kijken tijdens het wachten om de basiliek te betreden !

Caravaggio's 'The Entombment of Christ'

Caravaggio is mogelijk een van de meest gewaardeerde schilders in alle Italiaanse kunst. Zijn persoonlijkheid en techniek maken altijd indruk op zowel experts als beginners, vooral zijn meesterlijke gebruik van clair-obscur en het grimmige licht dat hij vaak gebruikte om Gods aanwezigheid in zijn werken te suggereren. In 'The Entombment of Christ' slaagt hij erin om in de personages een progressie van leven naar dood te creëren: van boven naar beneden zien we hoe het leven vervaagt om ruimte te maken voor Jezus 'dood. Het is een van de beste en meest tragische voorstellingen van dit tafereel uit de Bijbel, met een licht dat de schaduwen rond de personages benadrukt, terwijl ze op de voorgrond treden zodat de kijker ze in detail kan zien.

Raphael's 'The School of Athens'

Dit betoverende fresco van Raphael's bevindt zich in de kamer van de Segnatura in de Vaticaanse Musea. Dateert uit 1509 en toont een reeks gerenommeerde filosofen en, in het algemeen, bekende persoonlijkheden van het oude Griekenland tegen de achtergrond van een renaissancegebouw. In het midden van de scène staan ​​Plato en Aristoteles, die niet in het minst te onderscheiden zijn vanwege hun handen. Terwijl de eerste naar boven wijst en suggereert dat de door de zintuigen waargenomen wereld geen realiteit is, maar slechts een weerspiegeling van iets boven ons, ondersteunt de laatste de tegenovergestelde visie, namelijk dat we ons aan deze wereld moeten houden om te vinden wat echt is.

Leonardo's 'St Jerome in the Wilderness'

Leonardo da Vinci is een andere belangrijke schilder en intellectueel van de Italiaanse Renaissance. 'St Jerome in the Wilderness', een van zijn onvoltooide schilderijen, portretteert de heilige in een bepaalde trapeziumvorm terwijl hij neerknielt in een woestijngebied. Aan de onderkant van het schilderij bevindt zich een leeuw, een dier meestal gerelateerd aan deze heilige, die ligt en een interessante S-beweging binnen het kader creëert. Ondanks dat het niet is voltooid en pas in een later stadium opnieuw is samengesteld, is dit schilderij een van de beste voorbeelden van renaissancekunst en is het nog steeds in staat om de aandacht van de kijker te trekken zonder toevlucht te nemen tot kleur of uitwerking.

'Belvedere Torso'

Dit fragment van een standbeeld blijft misschien onopgemerkt tijdens een bezoek aan de Vaticaanse Musea, maar kunstenaars uit de Renaissance zoals Michelangelo waren er dol op. Wat deze 16e- en 17e-eeuwse kunstenaars het meest inspireerde, was de verwrongen, ingewikkelde kwaliteit van het standbeeld. Daarom illustreert 'Belvedere Torso' hoe de oude wereld premoderne kunst en beeldhouwkunst op verrassende manieren vormde, en het benadrukt de schuldenlast van de laatste aan de eerste. Het marmeren beeld zelf dateert uit de 1e eeuw voor Christus en wordt beschouwd als een kopie van een eerder origineel.

'Laocoön en zijn zonen'

Dit beeld geldt als een van de mooiste voorbeelden van oude Griekse kunst. Het beeldt Laocoön en zijn zonen af ​​die zijn gedood door zeeslangen, die door Athena en Poseidon zijn gestuurd om de nederlaag van Troje en de daaropvolgende stichting van Rome te bevorderen. Waarschijnlijk dateert uit ongeveer 30-40 voor Christus, deze groep figuren wordt weergegeven op een open binnenplaats in de Vaticaanse Musea en is zeker de omweg waard van de gebruikelijke route.

St. Peters Basiliek

Deze prachtige basiliek werd gedurende verschillende eeuwen geassembleerd en is het resultaat van de inspanningen van verschillende belangrijke figuren in kunst en architectuur. Met zijn enorme omvang - het is een van de grootste kerken ter wereld - zozeer zelfs dat er markeringen op de vloer zijn die aangeven waar enkele van de grootste gebouwen ter wereld eindigen om zijn indrukwekkende lengte van 187 meter te vergelijken met die van andere omvangrijke kerken, zoals St Paul's Cathedral in Londen. Binnen het gebouw is een overvloed aan ontzagwekkende stukken, zoals 'Pietà' van Michelangelo en de vergulde bronzen baldachin ontworpen door Bernini en geplaatst in het midden van de basiliek, waar het dwarsschip en het hoofdschip elkaar kruisen.

Raphael's 'The Annunciatie'

'De aankondiging' maakte vroeger deel uit van een reeks schilderijen van Rafaël voor de Oddi-familiekapel in Perugia, maar wordt nu getoond in het Vaticaan Pinacoteca. Zoals de titel al aangeeft, is het een weergave van het moment waarop de engel Gabriel de Incarnatie van Christus aan de Maagd Maria aankondigt. Wat prachtig is aan dit kunstwerk is het perspectief en de symmetrie van de achtergrond waartegen de twee figuren verschijnen, onder de vaderlijke blik van God in de lucht. De pijlers en het slimme gebruik van perspectief maken het tafereel driedimensionaal op een echt renaissancistische manier.

 

Laat Een Reactie Achter